21 abr. 2017

1992- LA MUERTE DE SUPERMAN – Varios autores




En 1985, apareció “Crisis en Tierras Infinitas”, la épica miniserie que reordenó y dio un nuevo punto de partida al sobrecargado Universo DC. Uno de los personajes que recibieron un lavado de cara fue, precisamente, Superman, del que se encargó el entonces inmensamente popular John Byrne (una etapa que ya comenté con detalle en varias entradas de este mismo blog). Las disputas y desacuerdos con los editores y el agotamiento de ideas, hizo que Byrne acabara dejando al personaje en 1988 en manos de Roger Stern. Éste continuó con el estilo y líneas argumentales abiertas por su antecesor, pero no fue capaz de mantener las ventas del personaje, que fueron bajando poco a poco a niveles de nuevo preocupantes.

18 abr. 2017

1990- POR QUÉ ODIO SATURNO – Kyle Baker


A finales de los años ochenta, el todavía primerizo Kyle Baker encontró un extraño acomodo a su talento: el revival que por entonces estaba haciendo DC Comics de personajes clásicos del pulp. En 1988, le encomendaron el dibujo de la serie mensual de “La Sombra”, nacida al amparo del éxito de la miniserie escrita y dibujada por Howard Chaykin. Contó allí con guiones de Andrew Helfer, profesional que también escribió para Baker la miniserie de “Justice Inc” (1990), recuperación de otro de los héroes justicieros de la literatura pulp; en la misma línea, el dibujante continuó ese mismo año con la adaptación al comic de la película de Dick Tracy dirigida por Warren Beatty.

15 abr. 2017

1998- LOS DONES DE LA NOCHE – Paul Chadwick y John Bolton



Las historias entretienen, ilustran, educan, inspiran, obsesionan, asombran y hasta pueden cambiar el mundo. Y si una historia puede hacer todo eso, aquellos que las conocen, que las cuentan, tienen más poder del que podría pensarse. El problema es que intentar aprovecharse de ese poder más allá de unos límites es jugar al aprendiz de brujo, pretender controlar unas fuerzas que en realidad se desconocen y, en último término, sufrir las consecuencias de tal osadía.

Ese es uno de los temas que subyacen en esta miniserie de cuatro números de corte engañosamente infantil imaginada por Paul Chadwick e ilustrada con su habitual talento por John Bolton y por la que recibió una nominación al Premio Eisner.

10 abr. 2017

DAREDEVIL EN LOS AÑOS SESENTA - Stan Lee y varios

(Viene de la entrada anterior)

En el número 6 (febrero 1965) se presenta un villano “natural” para el Hombre sin Miedo: alguien que puede provocar miedo y cuyo poco original nombre era… Mr. Miedo. Para este episodio, Wood recicló otros dos villanos creados por autores de la casa: la Anguila (utilizado también por Dick Ayers para las aventuras juveniles de la Antorcha Humana en “Strange Tales”) y El Buey, creado por Steve Ditko para “Amazing Spiderman”. De hecho, ese trío recordaba demasiado a los Forzadores, otro triunvirato de matones que habían aparecido meses atrás en la colección de El Hombre Araña.

6 abr. 2017

1996- FLEX MENTALLO – Grant Morrison y Frank Quitely


“Flex Mentallo: El Justiciero Musculoso” es, sin lugar a dudas, un trabajo firmado por el escocés Grant Morrison; y, como tal, es un comic que, como mínimo, causa perplejidad. No es fácil asimilarlo en una única lectura y cuesta decidir si es una obra sobresaliente o una tomadura de pelo, si gusta o repulsa.

La naturaleza esencial de los comic-books, lo que son, lo que fueron y lo que pueden ser, tanto en la ficción como en nuestra propia realidad, son conceptos que se tocan en casi todos los comics importantes de Morrison. Sus personales puntos de vista acerca de los comics de superhéroes, su relación con la realidad y los juegos metatextuales ya se habían expuesto al principio de su carrera, en 1988, con “Animal Man”. Una década después volvió a hacerlo con “La Patrulla Condenada”, y “Flex Mentallo” y retomaría el tema más veces: en “Los Invisibles”, durante su etapa al frente de Batman, en “Crisis Final” y en su ensayo literario “Supergods”. Si para alguien se inventó el tema metaficción en el ámbito del comic fue para Morrison.

4 abr. 2017

2007- THOR – J.M.Straczynski y Olivier Coipel


Thor es uno de los personajes más veteranos de Marvel y uno de los pilares de su panteón superheroico. Sin embargo, de alguna manera, parecía encajar mal con el Universo Marvel del siglo XXI. La llegada de una nueva ola de guionistas a la editorial encabezados por Brian Michael Bendis y Mark Millar, aportaron a ese universo de ficción una visión cínica, algo tenebrosa, crítica y asentada en un sucio realismo urbano. Muestra de ese giro fue la saga “Vengadores Desunidos”, en la que una serie de tragedias en el seno del principal supergrupo de la casa desembocaba en su disolución.

1 abr. 2017

2000-BATMAN: LA MALDICIÓN QUE CAYÓ SOBRE GOTHAM – Mike Mignola, Richard Pace y Troy Nixey.


La línea Otros Mundos de DC es una invitación a los autores para que sitúen los más conocidos iconos superheroicos de la casa en épocas, situaciones y mundos alternativos, escapando de esta forma de las ataduras de la continuidad del Universo canónico de la editorial. Mike Mignola, el célebre creador de “Hellboy”, fue, de hecho, el primero que se aventuró en este tipo de historias allá por 1989, dibujando un volumen único titulado “Luz de Gas” sobre un guión de Brian Augustyn. Se trataba de una historia de misterio ambientada en una Gotham de finales del siglo XIX angustiada por los crímenes de Jack el Destripador.