18 jul. 2018

1986- DAREDEVIL - Ann Nocenti (y 3)


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Daredevil, Brandy y Número Nueve son tres compañeros de infortunio perdidos y en busca de un sentido para sus vidas, de una identidad. Tan extraviados como ellos, son los dos inhumanos que se les añaden, Karnak y Gorgon. Unos meses atrás, en agosto de 1988, Nocenti había escrito la novela gráfica de los Inhumanos, en la que el recién nacido hijo de la reina Medusa le era arrebatado y enviado a la Tierra. Para aliviar el sufrimiento de su prima, Karnak y Gorgon se exilian a nuestro planeta (nº 274, diciembre 89) con la misión de encontrar al niño. Este heteróclito grupo se enfrentará a Ultrón (275-276) por exigencias del crossover de turno, “Actos de Venganza”, pero Nocenti se las arregla otra vez (como había hecho en las anteriores “La Caída de los Mutantes” e “Inferno”) para hacer de necesidad virtud y utilizar ese absurdo emparejamiento Daredevil-Ultrón en beneficio de la historia en curso.

17 jul. 2018

1986- DAREDEVIL - Ann Nocenti y John Romita Jr (2)


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El número 250 (enero 88) marca, como he dicho, el comienzo de la mejor etapa de Nocenti al frente de la colección. Y en ello probablemente tenga mucho que ver la estabilidad y calidad gráfica que aportó un equipo artístico de lujo. A los lápices entró John Romita Jr., quien había firmado algunas de las mejores sagas de Spiderman, Iron Man y los X-Men (en la que había conocido a Nocenti). Romita está perfecto a la hora de retratar tanto figuras como ambientes, ya sea una Nueva York sucia y agobiante o un Infierno pesadillesco. Sus figuras son dinámicas, las escenas de acción inmejorables y los momentos de reposo verosímiles. Sin duda, la popularidad de la que gozaba Romita entre los aficionados atrajo a muchos de ellos a “Daredevil”, encontrándose con un comic de superhéroes no sólo bien dibujado, sino diferente y más maduro en sus guiones. Romita hizo mucho por mejorar las ventas de la colección y ésta, a su vez, le devolvió el favor, porque gracias a ella el dibujante gozó de una libertad total a la hora de narrar y, de paso, figurar entre los artistas más destacados que han pasado por la larga andadura de Daredevil.

14 jul. 2018

1986- DAREDEVIL - Ann Nocenti (1)


En la década de los ochenta, los comics de superhéroes experimentaron un renacimiento creativo. Sus autores, algunos de los cuales alcanzarían el estatus de leyendas del medio, tomaron el ya antiguo concepto del “superhéroe” y diluyeron sus elementos más fantásticos para destacar las aristas más oscuras que yacían hasta ese momento ocultas en su esencia. Curiosa e injustamente, hay un nombre que no suele figurar en las listas de los creadores que impulsaron esta tendencia renovadora (y que invariablemente incluyen a Alan Moore, Frank Miller, Jamie Delano, Peter Milligan o Grant Morrison, por ejemplo): Ann Nocenti, quien durante cincuenta números se ocupó de escribir la colección de “Daredevil”.

12 jul. 2018

1982- ELRIC: LA CIUDAD DE LOS SUEÑOS – Roy Thomas y P.Craig Russell


Hablar de la importancia del británico Michael Moorcock y su personaje Elric –así como del Multiverso al que pertenece- excede con mucho la intención de este artículo. Baste decir a modo introductorio y para dar una breve pincelada a quienes desconozcan al personaje, que su primera aparición, en forma literaria, fue en la aventura “La Ciudad de los Sueños”, publicada en la revista “Science Fantasy” en 1961. (Ésta, sin embargo, no sería dentro de la continuidad interna de la saga la primera novela. Habría que esperar a “Elric de Melniboné, en 1972).

5 jul. 2018

1974 - DEATHLOK - Rich Buckler y otros


Incluso en la ecléctica Marvel de los setenta, en la que sus personajes practicaban vudú, descendían de Satán, exhibían calaveras llameantes mientras montaban en moto, bebían sangre, sufrían de licantropía, trabajaban como espías expertos en artes marciales o blandías espadas contra monstruos en mundos imaginarios, ninguna de sus series fue tan cinematográfica, deprimente y extraña como “Deathlok el Demoledor”.

27 jun. 2018

1986- CHANCES - Horacio Altuna



Un consejo: si estás deprimido, no leas este comic. Porque siendo como es una excelente historia de CF, es también una obra que llena de desazón. Y es que si las historias anteriores de Horacio Altuna relacionadas con este género dejaban cierto espacio para la ternura ("El Último Recreo") o el humor ("Ficcionario"), en los seis capítulos en que se divide "Chances" no hay resquicio alguno para la esperanza o el alivio.

20 jun. 2018

1934- LI´L ABNER - Al Capp (y 2)


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Pero el corrosivo e irreverente ingenio de Capp no se quedaba en burlarse de lugares exóticos y mucho más a menudo dirigía su agresividad hacia múltiples y siempre negativos aspectos de la sociedad norteamericana. Su buen ojo a la hora de satirizar cualquier tema sociopolítico, actual o no, le convirtió en uno de los más famosos dibujantes de la nación desde los años cuarenta hasta los setenta del pasado siglo.